42 Datos emocionantes sobre Alfred Hitchcock Películas

42 Datos emocionantes sobre Alfred Hitchcock Películas

"Si se trata de una buena película, el sonido podría sonar y la audiencia aún tendría una idea perfectamente clara de lo que estaba sucediendo". -Alfred Hitchcock

Alfred Hitchcock fue un director y productor inglés cuyas películas estuvieron entre las más influyentes en la historia del cine. Ayudó a dar forma al género de la novela de suspense y en el transcurso de 60 años, dirigió 53 películas. A continuación hay 42 datos sobre sus famosas películas.


42. ¡Allí está!

Cuando murió, Alfred Hitchcock era tan conocido como la mayoría de los actores. Dio numerosas entrevistas a lo largo de su carrera y tuvo papeles secundarios en 39 de sus películas. Apareció en el fondo como un peatón, un autobús o un pasajero del tren, e incluso en las fotos de "antes y después" de un anuncio de producto para bajar de peso en un periódico. Como presentador de Alfred Hitchcock Presents entre 1955 y 1965, aumentó aún más su perfil.

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41. Un

1929 Blackmail de Talking Film

fue el primer thriller de Alfred Hitchcock y fue una de las películas británicas más exitosas del año. También fue la primera película británica en tener sonido sincronizado. La película comenzó como una película muda y luego se cambió al sonido durante el rodaje. Tanto la versión silenciosa como la versión con sonido se lanzaron en cines y la versión en silencio se puede encontrar en la colección del British Film Institute.

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40. Las rubias no se divirtieron Alfred Hitchcock a menudo interpretaba actrices rubias en sus películas. Según The Guardian,

su razón era que "las rubias son las mejores víctimas. Son como nieve virgen que muestra las huellas sangrientas. "

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39. Not for Children Psycho

se lanzó en 1960 pero no recibió su calificación "R" hasta 1984. Cuando se creó el sistema MPAA para películas de clasificación en 1968, la película obtuvo una calificación "M" que significa adecuado para audiencias maduras. En 1984, la película se volvió a enviar y se bajó a una calificación "R", lo que significa que los niños menores de 17 años tuvieron que ir acompañados por un padre.

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38. Lost Uno de los primeros esfuerzos de dirección de Hitchcock, una película llamada The Mountain Eagle

, encabeza la lista de las películas perdidas más deseadas del Instituto Británico del Cine. Todas las impresiones de la película desaparecieron, y los únicos restos son algunas fotos de producción y una tarjeta del vestíbulo que se descubrió en un mercado de pulgas. Hitchcock, por otro lado, estaba bastante contento de que la película desapareciera, y se decía que la había llamado una "película muy mala".

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37. Colaborador valioso Alfred Hitchcock se casó con su esposa Alma Reville en 1926 y trabajó estrechamente con ella al principio de su carrera. Ella era escritora, supervisora ​​de guiones, editora y asistente de dirección en varias de sus primeras películas y era conocido por pedir su opinión después de cada toma. A medida que su carrera progresaba, estuvo menos involucrada con el tiroteo, pero continuó consultando con él sobre las decisiones clave relacionadas con los guiones, el casting y la edición. Incluso lo convenció de usar la famosa música de la escena de la ducha en

Psycho.

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36. Parte del Proceso Hitchcock era un bromista práctico notorio, y en algunos casos, sus bromas se volvieron parte del proceso creativo de sus películas. Mientras filmaba Los 39 pasos

, esposó los cables juntos y afirmó haber perdido la llave. Permanecieron encadenados juntos durante más de una hora antes de que milagrosamente volviera a encontrar la llave. En un momento dado afirmó estar interesado en "el drama de ser esposado" como un tema importante en la película y que la "prueba" tenía la intención de ayudar a las estrellas a desarrollar la química.

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35. Baños cinemáticos Antes de Hitchcock, mostrar los baños en las películas no se hacía y se consideraba ofensivo. Hitchcock aparentemente pensó que este tabú era tonto y Psycho

se convirtió en la primera película estadounidense en mostrar un baño en la pantalla. Gracias a Hitchcock, los baños de películas se han convertido en un tropo de terror / thriller común y un símbolo de terror.

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34. Configuración de seis semanas El conjunto de Ventana posterior

estaba lejos de ser un conjunto ordinario. Hitchcock tenía el complejo de apartamentos en la película construida para la película, y fue el conjunto de interiores más grande jamás construido en Paramount Studios. El complejo tardó seis semanas en configurarse y tenía un sistema de drenaje para la escena de la lluvia, y un mecanismo de cableado especial para lograr la iluminación compleja tanto para el interior como para el exterior.

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33. Visual Medium

Hitchcock comenzó su carrera en el cine mudo, y aportó su comprensión única de su naturaleza visual a sus películas. Siempre creyó que el diálogo y el sonido deberían ser secundarios a lo visual y, tal como lo deseaba, son las imágenes de las películas las más recordadas.

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32. Coining a Term

Las novelas de suspenso de Hitchcock le valieron el título de "Master of Suspense", y el término "Hitchcockian" es un adjetivo utilizado para describir suspenso suspenso que imita sus técnicas.

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31. La narración de Alfred Hitchcock en gran parte verdadera en la película The Wrong Man

es la única vez que su voz se escucha en la pantalla. También es la primera de sus películas que se basa en hechos reales, aunque se dejaron deliberadamente algunos detalles para aumentar la tensión.

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30. Nunca un ganador

Hitchcock recibió 5 nominaciones al Premio de la Academia por Mejor Director por sus películas, pero nunca ganó el premio. En 1968, la Academia decidió honrarlo con el Premio Conmemorativo Irving G. Thalberg por su trayectoria de logros, por lo que pronunció el discurso de aceptación más breve en la historia de los Oscar que decía "Gracias ... en verdad".

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29. No quise contarle Jimmy Stewart colaboró ​​con Alfred Hitchcock en cuatro películas diferentes, pero el director culpó a Stewart por la mala recepción inicial de Vértigo. Cuando llegó el momento de filmar Norte por Northwest,

Hitchcock quería usar un actor diferente pero no quería decírselo a Stewart, por lo que retrasó la filmación hasta que Stewart ya no estuvo disponible y eligió a Cary Grant en su lugar.

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28. Falta de respeto En la película North by Northwest

, Hitchcock quería que el personaje de Cary Grant se escondiera de los tipos malos en la nariz de Lincoln en el Monte Rushmore. El Servicio de Parques Nacionales denegó el permiso, afirmando que era irrespetuoso con el monumento. Como resultado, Hitchcock se vio obligado a cortar la escena.

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27. No mucho para debuts

Los actores aspirantes no necesitan una audición para una película de Hitchcock. Al parecer, prefirió trabajar con actores ya establecidos que eran conocidos por el público para poder concentrarse en la trama y no en los actores.

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26. En Segundo Pensamiento ... Cuando Vertigo se lanzó en 1958, los críticos lo criticaron en gran medida, pero eso está muy lejos de cómo se lo considera hoy en día. Los críticos contemporáneos ven la película bajo una luz completamente diferente y según un sondeo Sight and Sound críticos de 2012 , es una película aún mayor que Citizen Kane

y es la mejor película que se haya hecho.

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25. Cámara escondida El edificio de las Naciones Unidas en la ciudad de Nueva York tenía una política estricta en contra de permitir que las películas rodaran en sus terrenos, y estaba fuera de los límites de Hitchcock en norte por noroeste.

Para compensar, tenía el estudio construye un modelo del vestíbulo para las escenas interiores y establece cámaras ocultas en la calle para las escenas exteriores. No se usaron extras para las tomas y las personas que se vieron en las escenas fueron personas reales que ingresaron al plano. Los espectadores con ojos de águila podrían incluso notar a un transeúnte haciendo una doble toma cuando Cary Grant pasa a su lado.

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24. Mantenerlo en secreto. Alfred Hitchcock estaba tan decidido a mantener el final de Psycho

en secreto que no solo compró los derechos de la novela sino que supuestamente hizo que su secretaria comprara tantas copias de la novela. reservar como sea posible para evitar spoilers. Incluso mantuvo a la prensa fuera de las proyecciones y sacó anuncios en el periódico rogándole al público que no revelara el final.

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23. Solo efectos de sonido Para la película The Birds , Hitchcock contrató al compositor Psycho

Bernard Herrmann, pero no para componer música. Quería que Hermann se concentrara en los ruidos que las aves harían antes de atacar para hacer que la película sea más aterradora.

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22. Five Lost Hitchcocks Aunque no se perdieron del todo, 5 de las películas de Hitchcock no estuvieron disponibles para el público durante 30 años. Hitchcock recuperó los derechos de El hombre que sabía demasiado, la cuerda, el vértigo, la ventana trasera, y El problema con Harry

después de su primera ejecución, lo que significa que solo podían volver a proyectarse. si le pagaban una regalía, quería los derechos de su hija Patricia después de su muerte, y los retuvo por otros 5 años antes de liberarlos. Las películas fueron bautizadas como "Five Lost Hitchcocks" por sus fanáticos.

21. Tiempo real (tipo de) La película Cuerda

dura 80 minutos y se supone que tiene lugar en tiempo real, pero el tiempo real de la película es de poco más de 100 minutos. La película se filmó en diez tomas, que variaron entre 4,5 minutos y 10 minutos, y con apenas 10 ediciones sutiles que se diseñaron para que pareciera una toma continua.

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20. Hitos La película de Hitchcock de 1927 The Lodger

marcó una serie de primicias para el director. Fue la primera de sus películas en la que hizo un cameo, Hitchcock lo consideró su primera película de suspense verdadera, y fue su primer éxito comercial.

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19. ¡Soy inocente!

El tema de un inocente acusado de un crimen se repitió en más de media docena de películas de Hitchcock. Según Hitchcock, "el tema del acusado inocente ... proporciona a la audiencia la mayor sensación de peligro".

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18. Luchando contra los censores Cuando Hitchcock comenzó a hacer películas en Hollywood, a menudo se sentía frustrado con las estrictas pautas que regulaban el contenido de las películas y encontraba formas astutas de burlar las reglas. Con Psycho,

envió a los censores escenas altamente gráficas de violencia y desnudez para evitar que cortaran las escenas más sutiles que eran importantes para él. Cuando se le pidió que repitiera la apertura sexualmente sugestiva, fingió no entender y les pidió que entreguen personalmente las instrucciones. Cuando los censores no se presentaron, pudo mantener la escena tal como está.

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17. Prolonging the Thrill

Hitchcock siempre tuvo como objetivo estirar el suspenso de una escena durante el mayor tiempo posible para mantener al público enganchado. Para lograr esto, cambiaba de una cámara a otra y usaba sombras que ayudaban a crear tensión.

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16. MacGuffin A MacGuffin es un dispositivo literario utilizado para manejar la trama y enganchar a los lectores en el que hay una meta o un objeto que el personaje principal alcanzará casi cualquier longitud, pero no se ofrece ninguna explicación de por qué. Hitchcock era extremadamente aficionado a usar esto en sus películas y popularizó el término y el método en Número diecisiete y Los

39 pasos.

15. Siempre mal policía

Cuando niño, el padre de Hitchcock lo tenía encerrado en una celda durante varios minutos en una estación de policía, advirtiéndole que "esto es lo que le sucede a las personas que hacen cosas malas". Como resultado, Hitchcock desarrolló un miedo de por vida a la policía, que transfirió a sus películas. Los policías definitivamente no son los héroes de sus películas y generalmente son retratados como malos.

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14. Fierce Moms

Un motivo que Hitchcock usó con frecuencia en sus películas es el de la madre fuerte o dominante que es intrusiva y controla hasta el punto de volver locos a sus hijos. Estas madres atormentadoras se pueden ver en casi todas sus películas, pero se desconoce por qué estaba fascinado con este tipo de personaje. Hitchcock era conocido por tener relaciones difíciles con sus estrellas femeninas, y se ha especulado que pudo haber tenido una relación difícil con su propia madre.

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13. Preservado para todos los tiempos El National Film Preservation Board de los Estados Unidos se fundó en 1988 y selecciona películas para su conservación en el National Film Registry de la Biblioteca del Congreso. Las películas seleccionadas son cultural, histórica o estéticamente significativas y, hasta la fecha, siete de las películas de Hitchcock se han incluido en el registro. La primera película que se incluyó fue Vértigo en 1989, y más recientemente, Notorious

en 2006.

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12. Uso exclusivo del sonido En la película Ventana posterior

, Hitchcock utilizó una técnica única para hacer que el ajuste sea más auténtico. Todo el sonido en la película es diegético, lo que significa que fuera de las orquestaciones, todos los sonidos eran ruidos naturales de la ubicación. Hitchcock fue el primero en utilizar este método, que no se utilizó ampliamente durante veinte años más.

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11. Personajes recurrentes Los personajes de Basil Radford y Naunton Wayne Charters y Caldicott aparecieron por primera vez en The Lady Vanishes

pero terminaron siendo tan populares, que aparecieron en otras películas y dos series de radio de la BBC.

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10. Director's Revenge El productor David O. Selznick y Alfred Hitchcock trabajaron juntos en varias películas, pero tuvieron lo que se describió como una relación "turbulenta". Se ha dicho que la animosidad de Hitchcock por Selznick influyó en el villano interpretado por Raymond Burr en Rear Window.

La apariencia del personaje se basaba en Selznick, y Hitchcock habría mostrado a Burr cómo imitar los gestos de Selznick.

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9. A Look Like No Other Cuando las películas 3D se hicieron populares en la década de 1950, Hitchcock fue forzado por Warner Brothers a grabar Dial M for Murder

con cámaras 3D. Como una forma de hacer que la película pareciera interesante, agregó un pozo al piso del escenario para permitir que la cámara se moviera en ángulos más bajos y capturara objetos en el frente. Irónicamente, cuando la película estuvo lista para ser lanzada, la moda estaba a punto de terminar, y la película se mostraba principalmente en 2D. Era la única de sus películas filmada de esta manera.

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8. Disney lo mató Incluso Alfred Hitchcock no siempre fue capaz de poner en marcha proyectos, y uno de esos proyectos fue la película no hecha The Blind Man , que Hitchcock planeó para Jimmy Stewart para protagonizar Disneyland. se suponía que era el escenario de una de las escenas más importantes de la película, pero Walt Disney, después de haber visto Psycho

y disgustado por ello, se negó a permitirle filmar allí y efectivamente mató el proyecto.

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7. Efecto vértigo Para la película Vértigo,

Alfred Hitchcock inventó una captura de cámara llamada zoom dolly, que a veces se denomina zoom de Hitchcock o efecto Vértigo. En la toma, la lente de la cámara hace zoom mientras la cámara se aleja, o viceversa. Si la cámara se acerca, el fondo se vuelve dominante, y si se aleja más, el énfasis cambia al sujeto del primer plano (como una persona). La toma se usó originalmente para mostrar al público lo que el personaje principal estaba experimentando cada vez que su miedo a las alturas actuaba.

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6. Wardrobe Psychology El estado mental de Margot, la protagonista femenina en Dial M for Murder

se refleja en su elección de ropa. Al comienzo de la película, ella usa colores brillantes que significa felicidad. A medida que avanza la película, su ropa se vuelve más oscura, lo que sugiere su estado de ánimo oscurecimiento.

5. Studio Preferred

Según la hija de Hitchcock, Patricia, Hitchcock detestaba filmar en el lugar. Sintió que obtener la luz correcta era demasiado difícil, y el ruido requería que la película se repintara. Su preferencia era filmar en un estudio donde tenía el control completo.

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4. Secuencia surrealista La película Spellbound

presenta una secuencia de sueños creada por el pintor surrealista Salvador Dalí. Hitchcock no estaba contento con la forma en que las secuencias de sueños en las películas se habían hecho hasta la fecha, y eligió a Dali por la "agudeza arquitectónica de su trabajo", pero también reconoció que Dalí tenía algunas ideas raras. Se crearon aproximadamente 20 minutos de metraje, y se corrigió para adaptarse a la película.

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3. Missing "The End" The Birds

fue la única de las películas de Hitchcock en no tener "el final" al final de la película. Hitchcock deliberadamente lo dejó fuera de la película, queriendo crear un final ambiguo que dejara a la audiencia con una sensación de miedo sin fin.

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2. Ni Works Hubo dos finales diferentes para Strangers on a Train.

Uno fue el final que Hitchcock mostró para obtener una vista previa del público, y el otro fue el que se muestra en los cines. La versión preliminar terminó cuando Anne recibió una llamada telefónica de Guy para informarle que estaba bien, pero Warner Brothers pensó que el final de la vista previa era demasiado abrupto y obligó a Hitchcock a agregar una escena extra. Ningún final satisfizo a Hitchcock, que quería terminar la película antes de la escena final en la vista previa.

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1. Regresando a casa La penúltima película de Hitchcock Frenesí fue la primera película rodada en Londres desde Stage Fright. Es la única película de Hitchcock que recibe una calificación X en el Reino Unido y fue su película de mayor éxito comercial desde

Psycho.

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