¿Te apetece tener un buen llanto? Está bien, a veces solo tienes que dejarlo pasar el rato. Cierra las persianas, toma una tarrina de helado, una caja de pañuelos y siéntate con cualquiera de estas películas que te harán llorar más fuerte que Shirley MacLaine en … cualquiera de sus papeles más famosos. Además, te sentirás mejor después de un llanto feo: es catártico (o eso dice la ciencia, n. 41). Acurrúcate en una gran manta mullida y prepárate para ponerte un poco pesado con 42 hechos emocionales sobre las películas de tearjerker.
42. Llorar es unirse
Las películas tristes pueden provocar una sensación de empatía. Cuando simpatizamos con otras personas (incluso si son personajes de ficción), nuestros cerebros liberarán oxitocina de forma natural, atrayendo ciertos circuitos del cerebro que nos ayudan y hacen que deseemos conectarnos con los demás.
41. Let It All Out
Además, ¿no te sientes mejor después de un buen llanto, un lanzamiento catártico? Aunque la tristeza es la principal asociación con el llanto, una encuesta muestra que el 85% de las mujeres y el 73% de los hombres afirman sentirse más ligeros, mejor después del llanto, sintiendo que alivia la tensión y equilibra las emociones.
40. Emotional Wrecks
A pesar de su apasionada química en pantalla en The Notebook, Ryan Gosling y Rachel McAdams no se llevaban bien, en absoluto. Lucharon contra la aparición, gritaron y se gritaron el uno al otro, y terminaron saliendo durante dos años después.
39. Un vaquero en construcción
Antes de que Brokeback Mountain empezara a rodar, el director Ang Lee envió a Jake Gyllenhaal al campamento de "entrenamiento de vaqueros" para ayudarlo a endurecerlo. Aprendió a montar a caballo, a ensuciarse las manos y cortar leña. Por otro lado, Heath Ledger no fue enviado al campamento de vaqueros; creció en una granja en Western Australia.
38. From Deep Within
Para retratar con precisión a John Coffey, el asesino convicto acusado de asesinar brutalmente a dos niñas pequeñas en el emotivo The Green Mile, el actor Michael Clarke Duncan recordaría recuerdos de la infancia de su padre abandonándolo, para ayudarlo a alimentarlo con la emoción cruda que necesitaba en algunas de las escenas más pesadas.
37. Real Buddies
El productor de Green Mile David Valdes describe a Michael Clarke Duncan como el alma del elenco, y dice que recuerda a Tom Hanks rompiendo a llorar cuando se trata del último día de rodaje de Duncan.
36. A Truly Epic Heartbreak
El autor Robert James Waller escribió el manuscrito para Bridges of Madison County en 11 días. Originalmente estaba destinado a ser un regalo para amigos y familiares, pero terminó en manos de un agente que se enamoró de él y le preguntó: "… Robert, ¿dónde has estado toda mi vida …?"
35. No un ojo seco en la casa
Durante el rodaje de Bridges of Madison County, la protagonista Meryl Streep hizo llorar a todo el mundo con ella, incluido el director de fotografía Jack Green, que tuvo que seguir secándose las lágrimas. Clint Eastwood estaba haciendo lo mismo.
34. Mega Waterworks
Mientras Bridges of Madison County estaba en los teatros Sony Square Lincoln Square en Manhattan, una caja de pañuelos se encontraba cerca del palomar para mujeres y hombres que salían del teatro limpiándose los ojos. El gerente general del cine dice que los hombres trataron de fingir que no lloraban, pero realmente lo estaban.
33. Art Imitates Life
Hilary Swank fue capaz de asimilar naturalmente su papel de la dura chica Maggie Fitzgerald en Million Dollar Baby. Swank dice que tuvo una crianza muy similar, Maggie, que tuvo una infancia pobre y difícil, que vivía de un automóvil con su madre después de que su padre abandonó a la familia cuando ella tenía 6.
32. Eso lo hará
Llorar frente a la cámara no es fácil. En el set de Drácula de Bram Stoker, se le mostró a Gary Oldman un álbum de fotos familiar (acababa de separarse de Uma Thurman). La visión de las viejas fotos lo llevó al punto exacto del dolor que el director Francis Ford Coppola estaba tratando de conseguir.
31. Último recurso
Si un actor no puede producir un verdadero inicio de lágrimas, el vapor de cebolla puede provocar lágrimas o unas gotas de glicerina harán el truco.
30. Strange Connection
Tenemos '80s tearjerker Términos de Endearment para agradecer por dos de los mayores logros culturales de finales del siglo XX: las actuaciones de Debra Winger y Shirley MacLaine nominadas al Oscar y ganadoras (respectivamente). y Los Simpson T. No, no leíste eso mal. Cuando terminó la filmación de Terms of Endearment, el director James L. Brooks recibió un libro de dibujos animados de Life Is Hell de Matt Groening como un regalo. Le encantó, le pidió a Groening que creara algunas caricaturas para The Tracey Ullman Show, y el resto es historia.
29. La verdad es más triste que la ficción
La historia de origen de Magnolias de acero es tan desgarradora como la película misma. El escritor Robert Harling vivía en la ciudad de Nueva York y luchaba por lograrlo, y le confió a su hermana lo difícil que era. Ella dijo que deseaba poder ayudar de alguna manera. Poco después, falleció mientras se sometía a una cirugía. Harling escribió Steel Magnolias como una historia corta que luego se adaptó como una obra de teatro, basando el personaje de Shelby en su hermana, y el resto es historia. Su hermana lo ayudó más de lo que nunca hubiera imaginado, y desde entonces es un escritor, director de cine y productor exitoso.
28. Still Fresh
La película Stepmom fue dedicada a la madre del director Christopher Columbus, "En amorosa memoria de Irene Columbus", que falleció de cáncer el año anterior al lanzamiento de la película.
27. Parte del Tema
Tome nota de todas las transiciones de edad de Forrest en Forrest Gump. Aunque la era es diferente, en la primera escena de cada transición usa una camisa azul a cuadros.
26. Culto después de
Aunque The Shawshank Redemption no resonó del todo con el público mientras estaba en los cines, fue su lanzamiento de video lo que lo convirtió en uno de los alquileres de videos de mayor recaudación de todos los tiempos. Probablemente porque a la gente le gusta llorar feo en la privacidad de su propio hogar.
Cada vez que miro The Shawshank Redemption
25. Eager for The Role
Edward Norton realmente quería un papel en American History X, y las probabilidades estaban en su contra. El director Tony Kaye quería a alguien más que Norton, y tuvo que ir a regañadientes con Norton porque no pudieron encontrar a nadie mejor a tiempo para disparar. Norton también recibió un pago masivo, recibiendo una quinta parte de su tarifa habitual de película de $ 1 millón.
24. The Real Story
La icónica pareja de ancianos de Titanic, que se ve agarrada una a la otra en la cama justo cuando el agua comienza a llenar su habitación, es un homenaje cinematográfico. Eran Ida e Isidor Strauss, los dueños de los grandes almacenes Macy's.
23. A Big Ship
Costó mucho más dinero hacer la película Titanic de lo que realmente hizo para construir el Titanic. El costo del barco (ajustado por inflación) fue de $ 150 millones, y la película fue de $ 200 millones.
Compartida
22. Una lista larga
La lista de Schindler sugiere que hay una lista cuando en realidad Oskar Schindler tenía siete listas. La película toca dos, y las cinco restantes fueron las dos listas anteriores actualizadas, que incluyeron a más de 1.000 judíos salvados por el propio Schindler.
21. Movido a lágrimas
La película profundamente trágica Hotel Ruanda se basó en una historia real. La película fue tan conmovedora que en abril de 2010, el entonces primer ministro británico, Gordon Brown, admitió que derramó lágrimas al ver la película.
20. Un poco de todo
El director Darren Aronofsky dice que Réquiem por un sueño es cualquier cosa menos una película sobre drogas y que detesta cuando se la conoce como tal. Él dice que es una película sobre una adicción monstruosa invisible. Es la película de punk y la audiencia es el abismo de la emoción; se trata de todo lo que las personas están dispuestas a ir para escapar de sus realidades; y por supuesto, se trata de amor, o cuando el amor sale mal.
19. Muchas voces
Hubo algunos nombres importantes en The Fox and the Hound, como Mickey Rooney como Todd y Kurt Russell como Copper. Corey Feldman incluso apareció para prestar su voz como el joven Copper.
18. Hay un First For Everything
En My Girl, los actores principales Anna Chlumsky y Macaulay Culkin participaron en su primer beso en pantalla, mientras ambos tenían 10 años. Culkin dijo que era bruto: se necesitaban 15 tomas para que todo salga bien.
17. La belleza está en el ojo del espectador
Roberto Benigni dice que el título La vida es bella vino del político soviético Leon Trotsky. Sabiendo que estaba a punto de ser asesinado por los asesinos de Joseph Stalin mientras estaba en el exilio en México, Trotsky dijo que miró para ver a su bella esposa en un jardín. A pesar de todo lo que le estaba sucediendo, y que estaba a punto de sucederle, "la vida es bella".
16. Suena realista
durante la filmación de la escena de la tira en P.S. Te amo, los tirantes de Gerard Butler golpean a Hilary Swank en la frente. El corte fue bastante malo: ¡la llevaron al hospital y le dieron siete puntos!
15. Todo en uno
En León, el personaje de Rooney Mara es una combinación de características de todas las amigas de la vida real de Saroo que estuvieron con él mientras lo buscaba.
14. Lejos de casa
Sunny Pawar, quien interpreta al joven Saroo en León, casi no pudo asistir al estreno de la película en los Estados Unidos; le negaron una visa de entrada. Después de que los productores hicieron un llamamiento a Seguridad Nacional, Pawar y su padre finalmente pudieron cruzar la frontera.
13. Él es Sam
Muchas de las líneas y acciones de Sean Penn de Yo soy Sam están improvisadas. Los productores prefirieron la toma de Penn mucho más que el libro, como cuando Sam grita "¡Pregunta a Big Bob!" En el nuevo restaurante.
12. Hair Today, Gone Tomorrow
Una vez finalizado el rodaje de The Time Traveler's Wife, Eric Bana estaba listo para comenzar a filmar Star Trek. Bana se rasuró la cabeza antes de enterarse de que todavía se necesitaban retoques para The Time Traveler's Wife. La producción fue puesta en espera para permitir que Bana creciera, lo que hizo que la película saliera un año atrás.
11. Un Secreto Secreto Máximo
Era 1940 cuando Donnie Dunagan, de 6 años, fue elegido para dar voz a Bambi en Bambi. Cuando Dunagan creció y se unió al ejército para convertirse en el instructor de instrucción más joven de todos los tiempos, mantuvo su pasado actoral al mínimo, con el deseo de mantenerse al margen de cualquier posible acoso. No fue sino hasta 2 meses antes de la jubilación, cuando se quejó de una tarea, que su general reveló que tenía la carpeta de Dunagan, y sabía todo sobre Bambi.
10. Una oferta de paquete
Patrick Swayze luchó con uñas y dientes para tener a Whoopi Goldberg a bordo por Fantasma. Dijo que no estaría en ella sin ella, y debido a eso, Goldberg le atribuye a Swayze su victoria en el Oscar. Goldberg dice que es "un tipo de pie".
9. Transformación de la cabeza a los pies
Todos los días durante el rodaje de The English Patient, Ralph Fiennes insistió en someterse a un maquillaje corporal completo, incluso para las escenas que solo mostraban su rostro. La aplicación completa de maquillaje de cara y cuerpo tomó unas asombrosas 5 horas.
8. La verdad es más extraña que la ficción
El director Paul Haggis de Crash acredita la experiencia de tener su propio automóvil secuestrado como la inspiración detrás del éxito de la película.
7. Donde hay voluntad …
El presupuesto para Crash fue de $ 6 millones, lo que obligó a Haggis a ser astuto: filmó escenas en su propia casa e incluso proporcionó su propio auto para escenas cuando era necesario para ayudar a cortar costos.
6. Feliz de estar triste
Las investigaciones sugieren que sentarse a llorar mientras tomas palomitas de maíz viendo películas tristes puede hacerte sentir más feliz. La explicación es que debido a que las películas son tan dramatizadas, en comparación, se siente agradecido por su propia vida y relación, lo más probable es que sus problemas no sean tan malos como los de los personajes en la pantalla. Las películas tristes te animan a ser más reflexivo y agradecido.
5. That'll Do It
Michael Fassbender y Alicia Vikander, el protagonista y protagonista de The Light Between Oceans, se conocieron en el set. El director Derek Cianfrance, conocido por ser extremo con sus actores, insistió en que Fassbender y Vikander vivan juntos durante 6 semanas de forma remota antes del rodaje. Y no funcionó tan mal: los dos se enamoraron y finalmente se casaron.
4. Él vio la imagen más grande
Nadie sabía qué tan exitoso iba a ser Forrest Gump. Sin embargo, Tom Hanks ciertamente tenía fe en ello. Firmó en la película una hora y media después de leer el guión, y acordó asumir el papel principal solo si la película era históricamente precisa. Hanks tampoco recibió pago por la película, por sí mismo, aceptó un porcentaje de las ganancias, lo que le dio alrededor de un sueldo de $ 40 millones.
3. Teeny Bopper Love Story
Ryan Gosling y Rahcel McAdams, tan emblemáticos como lo son en sus papeles, casi no hicieron The Notebook. En un momento dado, Justin Timberlake y Britney Spears fueron considerados para los papeles principales.
2. Siempre amaremos esta canción
Fue idea del productor Kevin Costner utilizar la canción "I Will Always Love You" en The Bodyguard. Originalmente era fan de la versión country de Dolly Parton en 1973 y personalmente le preguntó a Parton si Whitney Houston podría cantarla para la película. Él fue inflexible, y quería que Houston cantara acapella al principio para realmente llevar a casa lo mucho que lo amaba.
1. She Had It Coming
El corte original de la escena My Best Friend's Wedding involucró a Julianne (Julia Roberts) conociendo a un extraño atractivo, interpretado por John Corbett. Ese final no fue bien recibido por la audiencia de prueba (de hecho, las audiencias de prueba querían a Julianne muerta, la detestaban tanto) así que un nuevo final donde Julianna baila con George fue filmado y reemplazado en su lugar.
