"Hay una delgada línea entre el actor del Método y el esquizofrénico." - Nicolas Cage
Los actores se preparan para sus actuaciones de todo tipo, quizás el el más famoso de los cuales es Método de actuación, un proceso que exige que un actor entienda su carácter desde un punto de vista psicológico. Esto también puede implicar una gran cantidad de preparación que deja al resto del mundo sacudiendo la cabeza. Siga leyendo para conocer 43 hechos acerca de esta loca y comprometida forma de abordar un rol.
44. Gracias a los rusos
Los orígenes de la actuación del Método comienzan con Konstantin Stanislavski. Este hombre de teatro ruso pasó treinta años elaborando un sistema que desafió a los actores a encontrar los motivos internos de sus personajes para ayudar a explicar su comportamiento y sus objetivos. A diferencia del Método posterior, Stanislavski se centró en combinar la mente y el cuerpo por igual en la creación de un espectáculo.

43. Los estudiantes se convierten en maestros
Dos de los alumnos de Stanislavski fueron Richard Boleslawski y Maria Ouspenskaya. Ellos fueron los que se fueron al oeste, fundaron una escuela en los Estados Unidos y enseñaron el sistema de Stanislavski a una generación de actores que nunca antes habían conocido este tipo de actuación.

42. Clásico vs. Método
Una forma de ver la actuación clásica en el teatro versus la actuación en el método es la diferencia entre lo físico y lo emocional. La actuación clásica se basa en la precisión, lo que significa que los actores memorizan sus interpretaciones por completo y encuentran una forma física y exacta de realizarla a través de una práctica rigurosa. Por el contrario, los actores del Método recurren a sus propias emociones para introducirse en su personaje y vivirlo más plenamente, sin centrarse explícitamente en la misma precisión que los actores con formación clásica.

41. Nadie está amargado aquí
Después de que una de sus obras fuera dirigida por Stanislavski en el Teatro de las Artes de Moscú, Mikhail Bulgakov escribió un libro llamado Black Snow que incluía una mordaz burla de los métodos de Stanislavski. Representa a un director cuyos ejercicios de actuación se salen de control detrás de la escena de una producción teatral, lo que hace que el dramaturgo se preocupe de que los actores lleguen a tal extremo que su propia obra quede olvidada en la mezcla.

40. Corre en la familia
Michael Chekhov era el sobrino del legendario dramaturgo Anton Chekhov. Fue enseñado por Stanislavski, quien declaró a Chekhov como su mejor alumno. A pesar de que estableció su propia escuela de actuación, Chekhov fue eclipsado por otros protegidos de Stanislavski y sus propios métodos de actuación. Sin embargo, varios actores famosos -incluidos algunos que también incursionaron en la actuación de Method- citaron a Chekhov como una influencia en su trabajo. Estos incluyen a Clint Eastwood, Johnny Depp, Marilyn Monroe, Anthony Hopkins y Jack Nicholson.

39. Crazy Dedication
Al contrario de lo que la gente asume, Stanislavski no presionó a los actores para que permanezcan en el personaje fuera de la cámara o fuera del escenario. Sin embargo, varios actores han decidido seguir esa estrategia independientemente, para disgusto de quienes los rodean.

38. Debería haber comprado una Mac
Cuando Ashton Kutcher fue elegido para interpretar a Steve Jobs, hubo presión sobre él para que intentara actuar en serio por una vez. Decidió entrar en la cabeza de Jobs asumiendo la dieta personal del CEO de Apple: Jobs creía en no comer nada más que fruta, así que eso fue lo que Kutcher hizo durante todo un mes. Esto predeciblemente condujo a que Kutcher sufriera serias preocupaciones de salud antes de que comenzara el rodaje, finalizando con una visita al hospital. Para colmo de males, la película, Jobs, fue un error.

37. Take a Swing!
Durante la filmación de Rocky IV, Sylvester Stallone tuvo una idea creativa para hacer que el boxeo se viera aún mejor que en la primera película Rocky. Le pidió a Dolph Lundgren, su coprotagonista, que lo golpeara de verdad durante su combate de boxeo. ¡Lundgren lo obligó y puso a Stallone en el hospital por casi una semana!

36. Dentro del Actors Studio
A medida que el sistema de Stanislavski se extendió desde Rusia hacia el oeste, un actor estadounidense llamado Lee Strasberg se inspiró para formar su propio Método. Parte de esta estrategia se centró en los actores que se metían en la mentalidad psicológica de un personaje, lo que significaba aprovechar experiencias similares en la propia vida. En 1951, se convirtió en el director artístico de Actors Studio, que era un taller donde los actores podían estudiar y mejorar su oficio.

35. Estudiantes exitosos
Strasberg entrenó a muchos actores en su Método. Algunos de los más famosos de sus estudiantes incluyen a Al Pacino, Gene Wilder, Jack Nicholson, Dustin Hoffman, Marilyn Monroe, Maureen Stapleton y James Dean. Sin embargo, mientras Marlon Brando asistió a clases con Strasberg, afirmó que no aprendió nada sobre la actuación de Strasberg, aunque sí trabajó con la amiga y estudiante de Strasberg, la directora Elia Kazan.

34. El enfoque de Adler
Stella Adler era una actriz estadounidense que realmente trabajó con el propio Stanislavski. Terminó separándose del Método de Strasberg porque no estaba de acuerdo con su confianza total en la memoria emocional (algo que el propio Stanislavski también abandonó). Comenzó a enseñar sus propias lecciones de actuación, que se centraron en el dominio del cuerpo y la voz, así como en la investigación y el estudio.

33. Admira Admirars
Adler enseñó a muchos grandes actores en su Método. Entre ellos se encontraban Marlon Brando, Robert De Niro, Martin Sheen, Judy Garland, Elizabeth Taylor, Warren Beatty y Lena Horne.

32. What a Fowl Idea
Una vieja historia sobre los primeros días de Marlon Brando como estudiante de Stella Adler involucró que le dijera a un grupo de actores que actuaran como pollos cuando una bomba nuclear estaba a punto de caer sobre ellos. Brando, en lugar de correr salvajemente como sus compañeros de clase, fingió tranquilamente poner un huevo. Cuando Adler le pidió que explicara sus decisiones, Brando respondió: "Soy un pollo, ¿qué sé sobre las bombas?"

31. Es un método nuevo, va a atrapar
Cuando Marlon Brando comenzó su carrera, se encontró rodeado de personas que desdeñaban su estilo de actuación. Una vez, después de un ensayo general en el que murmuró, le dijeron: "No me importa lo que haya hecho tu abuela, y esas cosas del Método, ¡quiero saber qué vas a hacer!". Brando actuó apasionadamente, con un voz alta, para el deleite de los otros actores. Sin embargo, mientras salía del escenario, se lamentó: "No creen que puedas actuar a menos que puedas gritar".

30. Oponente del Método
A pesar del legendario estado de actuación de Método, una persona que llegó a odiarlo fue Laurence Olivier. Cuando trabajó con Marilyn Monroe en The Prince and the Showgirl, se sentía continuamente frustrado por su constante consulta con su coach de actuación sobre su actuación. Ella no dijo sus líneas de la misma manera dos veces, y requirió muchas tomas para que su actuación fuera correcta. También se ha dicho que se burló del método de Dustin Hoffman actuando en el set de Marathon Man, pero Hoffman niega que sea así.

29. Inténtalo de nuevo más tarde
Los aspirantes a actores debían audicionar para ingresar al prestigioso Actors Studio de Lee Strasburg, y si se les rechazaba tenían que esperar todo un año antes de poder volver a intentarlo. Jack Nicholson tardó cinco audiciones antes de ser aceptado, mientras que Dustin Hoffman solo ingresó después de las seis.

28. Los estudiantes son como familia
Marilyn Monroe era una apasionada fanática del Método y estudió con Strasberg para mejorar su actuación. Cuando ella murió, Strasberg pronunció el elogio en su funeral, destacando la tragedia de la corta vida de Monroe, e insistiendo en que su carrera, exitosa como estaba, apenas comenzaba cuando ella murió.

27. Cuando estaba en Las Vegas …
Johnny Depp estaba en una posición afortunada cuando fue seleccionado para interpretar a Hunter S. Thompson en Miedo y asco en Las Vegas: Pudo conocer al hombre él mismo. Depp dio un paso más en su preparación y se mudó al sótano de Thompson. Depp siguió los excéntricos patrones de sueño de Thompson y dejó que el propio Thompson se rasurara la cabeza para que combinara con los peinados. Por razones que solo podemos suponer que son de origen legal, Depp ha sido muy vago acerca de si utilizó o no el método completo e hizo drogas con uno de los entusiastas de las drogas más famosos en la historia del cine y la literatura estadounidense.

26. Demasiada separación
Adrien Brody ganó un Oscar por interpretar el papel de Wladyslaw Szpilman, un renombrado pianista y sobreviviente del Holocausto. Además de aprender a tocar el piano (por supuesto) para el papel, Brody decidió que necesitaba entender lo que significaba perder todo lo que valoraba en su vida. Él procedió a perder todas sus pertenencias personales, e incluso rompió con su novia de largo plazo. Ese último se siente como una excusa, pero ese es el compromiso de cualquier manera.

25. Técnica de Meisner
Las personas a menudo confunden el método de actuación para la técnica Meisner. Mientras que ambos evolucionaron del Método de Stanislavski, la técnica de Sanford Meisner empujó a los actores a enfocarse en sus co-actores más que a ellos mismos, permitiendo que el comportamiento de su contraparte cambiara la entrega de líneas, formas y capas en el personaje de un actor.

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24. Meisner Disciples
Los actores que se han entrenado en la técnica de Sanford Meisner incluyen a James Caan, Tom Cruise, Grace Kelly, Robert Duvall, Jeff Goldblum, Christoph Waltz, Diane Keaton, Tatiana Maslany y, sorprendentemente, Stephen Colbert.

23. The Stink of the Streets
Cuando Halle Berry tuvo que hacer de drogadicta en la Jungle Fever de Spike Lee, visitó una guarida de crack como parte de su investigación. Tampoco se bañó durante dos semanas para profundizar en la mentalidad de su personaje.

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22. Una reunión de la vieja escuela
La carrera de Al Pacino realmente comenzó cuando protagonizó The Godfather. Para la continuación, la producción le dio el papel de Hyman Roth al viejo maestro de Pacino, el propio Lee Strasberg. Ambos hombres obtendrían nominaciones al Oscar por su trabajo en la película.

21. Keep the Change, Buddy
Uno de los papeles más famosos de Robert De Niro es el molesto taxista Travis Bickle en Taxi Driver. Para prepararse para este papel, De Niro perdió 35 libras y obtuvo su licencia de taxi. En las semanas previas a la producción, en realidad conducía por la ciudad en un taxi y recogía a desconocidos neoyorquinos.

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20. Oscar Records
Method Acting paga cuando se trata de los Oscar. Varios actores famosos del Método tienen prestigiosos récords en los Premios de la Academia: Daniel Day-Lewis tiene la mayor cantidad de Actor Oscar (3), Jack Nicholson tiene la mayor cantidad de nominaciones para un actor (12), James Dean tiene dos nominaciones al Óscar póstumo, y Marlon Brando fue nominado al Oscar cuatro veces seguidas desde 1951 hasta 1954.

19. ¡Es para la película!
Cuando se rodó el clásico de contracultura Easy Rider, el joven actor de Method Jack Nicholson no rehuyó dar un espectáculo realista. En una escena, donde a su personaje le introducen a la marihuana por primera vez, Nicholson en realidad se embriaga con la cámara. Groovy.

18. Drama Queens
En 1953, Marlon Brando se había asegurado su reputación como uno de los mejores actores trabajando, pero nunca había intentado con Shakespeare. Cuando fue seleccionado como Marc Antony en Julio César, todo el mundo dudaba de que su estilo de actuación se adaptara a la escritura clásica y al material teatral tradicional. Sin embargo, la actuación de Brando fue tan electrizante que el actor principal de la película, James Mason, exigió airadamente que el director se concentrara en él. Naturalmente, Brando se enteró de este trato de puerta trasera y amenazó con retirarse de la producción si no obtenía lo que le correspondía, algo que Brando, que era una especie de diva, era conocido por hacer con bastante frecuencia.

17. Actuar como una estrella de rock
Para interpretar el papel de Jim Morrison en The Doors de Oliver Stone, Val Kilmer quería asegurarse de que fuera creíble como la icónica estrella del rock. No solo aprendió todo lo que pudo sobre el verdadero Jim Morrison de aquellos que lo conocieron, sino que también estuvo en los mismos lugares donde Morrison pasaría su tiempo. Aprendió de memoria cincuenta canciones de The Doors, e insistió en que Stone se refiriera a él como "Jim". Sorprendentemente, no hubo nominación al Oscar por sus problemas, pero ese es un problema que Val Kilmer ha tenido a lo largo de su carrera.

16. Vivió rápido, murió joven, dejó un legado de oro
Estudiante de Actors Studio y ferviente admirador de Marlon Brando, la corta carrera de James Dean abarcó solo tres películas, dos de las cuales fueron estrenadas después de su muerte en 24. Aunque es director ( y cofundador de Actors Studio) Elia Kazan pensó que Dean no habría sido capaz de sostener una carrera a largo plazo, el historial de Dean no puede ser discutido. Fue nominado dos veces póstumamente al Oscar, lo que significa que fue nominado para dos tercios de sus películas. Hay un registro que probablemente nunca sea superado.

15. Era una buena idea a la luz
Para la película El aroma de una mujer, Al Pacino tuvo que interpretar a un teniente coronel retirado que había perdido la vista. Pacino pasó toda la producción usando un bastón, dentro y fuera de la cámara, sin mirar a nadie a los ojos mientras hablaba con ellos. Debe haber valido la pena, ya que resultó en su único Premio de la Academia después de años de ser desairado.

14. Tough Teachers
El Método es un proceso exigente, sin importar qué versión estudies. Strasberg escribió que las personas estaban atónitas por "lo severos que somos el uno con el otro" en las clases. Por su parte, Stella Adler una vez le dio a un estudiante una moneda de diez centavos para llamar a su madre y llevarla a su casa porque "no tenía nada que hacer en el teatro". Cosas difíciles.

13. Charlize, ¿eres tú?
Cuando se trataba de interpretar a Aileen Wuornos en Monster, Charlize Theron transformó por completo su apariencia para desaparecer en su personaje. Ella ganó 30 libras, se afeitó las cejas y usaba dientes falsos. Ella ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por sus esfuerzos (ver un patrón aquí?).

12. Él se ve familiar
Forest Whitaker sumergió los pies en la piscina de Method actuando cuando tenía que interpretar al polémico dictador ugandés Idi Amin. Puso 50 libras de peso, aprendió swahili y se mantuvo en el set si las cámaras rodaban o no. Era tan convincente que los lugareños que jugaban extras en la película supuestamente pensaban que el verdadero Idi Amin había venido a su pueblo para filmarse dando discursos. Alguien debe haber olvidado decirles que el hombre real había muerto tres años antes.

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11. Él lo llevó bien
Robert De Niro tenía algunos métodos bastante interesantes para meterse en el personaje como Al Capone en Los intocables. No solo ganó peso para interpretar al jefe de la mafia, sino que también logró rastrear los diseños que el sastre de Al Capone usaba para hacer los trajes del gánster, y los utilizó para hacer su guardarropa para la película, hasta la ropa interior de seda. Si no ha visto la película, nos gustaría decirle que en realidad nunca ve la ropa interior de Capone en la película, pero De Niro insistió en eso de todos modos.

10. Boot Camp
Platoon fue la primera película de la Guerra de Vietnam escrita y dirigida por un veterano de la Guerra de Vietnam. Oliver Stone estaba decidido a hacer una película que reflejara adecuadamente sus experiencias, por lo que procedió a poner a su elenco a través de dos semanas de entrenamiento básico. Los hombres vivían de las raciones del ejército y aprendieron cómo era ser un soldado. Esto incluye, según Stone, aprender cómo se siente "un año sin dormir". El asesor militar de la película, Dale Dye, trabajó más tarde con Steven Spielberg en Saving Private Ryan, donde el elenco aguantó un tratamiento similar (Afortunadamente solo fueron diez días para ellos).

9. ¿Cuántos tardan en golpearte?
Robert Duvall estaba muy entrenado en la técnica de Meisner, y cuando el joven actor fue seleccionado en el western True Grit, a menudo tenía problemas con la dirección. El actor principal John Wayne, que era quizás lo más alejado posible de un actor de Method, amenazó con golpear a Duvall si seguía buscando argumentos.

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8. Logre aumentos de peso
Siempre hay historias de actores que hacen un esfuerzo adicional para acumular kilos de más para un papel en el cine. Robert De Niro ganó 60 libras para jugar con un Jake LaMotta fuera de forma en Raging Bull, Jared Leto ganó 67 libras para jugar contra Mark David Chapman en Capítulo 27, y Vincent D'Onofrio ganó 70 libras para jugar Private Pyle en Full Metal Jacket !

7. ¡Nunca maté a nadie para interpretar a Hannibal Lecter!
El célebre actor británico Anthony Hopkins se ha enfrentado a la actuación de Method. En cuanto a los actores que se mantienen en el personaje dentro y fuera de la cámara, Hopkins llamó a esos actores "un dolor en el trasero" para trabajar, y llamó a sus decisiones de actuación "mucha basura".

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6. Una experiencia de cicatrización
Para la película de tanques de la Segunda Guerra Mundial, Furia, Shia LaBeouf decidió que necesitaba mejorar su juego de actuación para ofrecer el mejor rendimiento posible. Mientras estaba en el set, se negó a bañarse (ya que los tanques no solían tener la oportunidad de ducharse en primera línea). Cuando decidió que sus falsas cicatrices parecían demasiado falsas, sacó un cuchillo y le cortó heridas reales en la cara, que mantuvo abierto durante el rodaje. Para sorpresa de nadie, se le pidió a LaBeouf que comiera y durmiera lejos del resto del elenco y la tripulación.

5. No muy emocionante después de todo
50 Shades of Grey La estrella Jamie Dorman ha tenido muchos problemas con su personaje espeluznante en esa serie de películas, pero aparentemente Dorman decidió que no era lo suficientemente espeluznante. Cuando se inscribió en la serie de televisión The Fall, donde interpreta a un asesino en serie, intentó acechar a una mujer al azar que vio en el metro para prepararse para el papel. Mientras aclaraba que no estaba orgulloso de lo que hizo, admitió que se había sentido extrañamente excitante. Muchas mujeres en Twitter no estaban de acuerdo con esa forma de pensar.

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4. En serio ir demasiado lejos
Aunque Last Tango in Paris de Bernardo Bertolucci fue aclamado como un clásico, y presentó una de las mejores actuaciones en pantalla de Marlon Brando, ha estado bajo fuego en los últimos años debido a un incidente en la película donde el personaje de Brando ataca sexualmente a la protagonista femenina (interpretada por Maria Schneider). Schneider pasó años insistiendo en que ella no había sido advertida de todos los detalles en la escena, y que ni siquiera había estado en el guión original. Brando lamentó su papel en la escena y fue perdonado por Schneider, quien se mantuvo en contacto con él hasta la muerte de Brando en 2004. Ninguno de ellos volvió a hablar con Bertolucci. Bertolucci ha seguido defendiendo sus decisiones y dirigiendo elecciones hasta el día de hoy.

3. The Killing Joke
Heath Ledger ha pasado a la historia por su dedicación al papel de Joker en The Dark Knight. En el momento de su muerte, había muchas especulaciones de que jugar un papel tan oscuro y retorcido había destruido su mente (ignorando el hecho de que ya estaba en medio de otra producción en el momento de su muerte y que había tratado con depresión por años). Sin embargo, no se puede negar que puso todo en el papel. Según su padre, Ledger se atrincheró en la habitación de un hotel durante un mes, creando la voz, los gestos y la actitud exactos necesarios para jugar al Joker. Mantuvo un diario durante este tiempo que ayudó a guiarlo en ese viaje, y en un giro bastante inquietante, Ledger la entrada final en el diario simplemente decía "ADIÓS".

2. Eso no puede ser saludable
Christian Bale ha dedicado su carrera dedicándose a sus papeles. Diseñó su cuerpo en un físico olímpico para American Psycho y las películas de Batman, volviéndose corpulento y gordo para American Hustle, y convirtiéndose esqueléticamente delgado para The Fighter, Rescue Dawn y The Machinist. El último fue particularmente extremo, ya que el actor bajó su peso a 121 libras. Tampoco da señales de detenerse, ya que en 2017 comenzó a trabajar para el papel del ex vicepresidente Dick Cheney.

1. Y luego estuvo Day-Lewis …
De todos los actores del Método dedicados a la artesanía, ninguno es más famoso o dedicado que Daniel Day-Lewis: permanecer en el personaje dentro y fuera de cámara es solo la punta del iceberg para el hombre. Él adoptó las limitaciones físicas de Christy Brown para My Left Foot, vivió de la tierra, desollando animales para Last of the Mohicans, pasó dos meses con ropa de caballero de 1890 por Age of Innocence, y pasó un el año se convirtió en Abraham Lincoln lo más completo posible para Lincoln, solo para nombrar algunas de las veces que Day-Lewis llevó la preparación de actuación a un nuevo nivel. Puedes dudar de sus métodos todo lo que quieras, pero su récord de tres Oscar de mejor actor hablan por sí solos.
