Cuando la nación entró en las grandes guerras, la necesidad de proyectar el poder y la resolución estadounidenses se convirtió en algo primordial. Además de satisfacer el deseo del público de entretenimiento de alta calidad, los asesores militares ayudaron a los profesionales de la industria cinematográfica a hacer películas realistas pero positivas para apoyar los esfuerzos de guerra tanto en la Primera Guerra Mundial como en la Segunda Guerra Mundial.
En la calma entre los dos conflictos, la relación entre Hollywood y los militares se resolvió con la película de 1927, Alas. Con un elenco que incluía a 3.000 soldados de infantería y aviones estadounidenses (y pilotos volando) en el trasfondo de una historia de dos pilotos que intentaban ganarse a la chica "it", Clara Bow, Alas ese año no solo ganó el Oscar a la Mejor Película, sino que también mostró cómo la cooperación entre el cuerpo y Hollywood brindó enormes beneficios a ambos: Hollywood creó una experiencia militar auténtica y disfrutó de éxito comercial y crítico, y el ejército tuvo lo que para ellos fue esencialmente un gran éxito. Película de reclutamiento exhibida en cines de todo el país.
Durante y después de la Segunda Guerra Mundial, las películas de la guerra de Hollywood presentaban casi universalmente a hombres valientes cuyas causas siempre tuvieron éxito, incluso si perecían, y entre los títulos más destacados se incluyen: Eran gastables (1945), Arenas De Iowa Jima (1949), Los palizos voladores (1951)Stalag 17 (1953), Los puentes en Toko-Ri (1954), El día más largo (1962) y El gran Escape (1963).
Igualmente, películas como De aquí a la eternidad (1953), Señor Roberts (1955), Pacífico Sur (1958) y Operación enagua (1959) puso un rostro humano positivo en la guerra y sus militares. Y es precisamente este rostro humano lo que llevó al autor Lawrence Suid a acuñar la frase "explotación mutua". Según Suid:
Cuando obtuve mi título en cine, de repente me di cuenta de que la gente en los Estados Unidos nunca había visto a Estados Unidos perder una guerra, y cuando el presidente Johnson dijo que podemos ir a Vietnam y ganar, le creyeron porque habían visto 50 años de Películas de guerra que fueron positivas.
Tan importante fue esta relación que desde mediados de siglo, el Pentágono ha tenido un enlace permanente en Hollywood, y hasta 1989, ese hombre era Donald Baruch. Habiéndose ganado sus habilidades como productor teatral en Nueva York, Baruch recibió la aprobación final del guión en películas que necesitaban equipo y personal militar, y él afirmó su autoridad. Insistió en que la imagen proyectada de las fuerzas armadas y sus hombres sea de corte limpio y erguido.
Después de cuatro décadas en el cargo, Baruch fue reemplazado por Phil Strub, quien había estudiado cine en la Universidad del Sur de California, antes de desarrollar una especialidad en hacer películas de procedimientos médicos. Finalmente, se dirigió a la unidad de investigación médica del Ejército y trabajó como camarógrafo de la Marina antes de pasar al puesto de enlace de entretenimiento.
Sin embargo, hoy en día, Strub no está solo en la revisión de los guiones para determinar cuál es el pasado. Los miembros del servicio de cada sucursal ahora están estacionados en Los Ángeles, donde pasan sus días estudiando guiones de televisión y cine, incluso para programas como NCIS y Hawaii Five-O. Junto con Strub y el latón superior, sus contribuciones incluyen todo, desde ideas de lanzamiento hasta asegurar que se emplee el equipo adecuado.
Por ejemplo, se informó que el Secretario de la Armada había persuadido NCIS para hacer un episodio sobre los esfuerzos de esa rama para detener el asalto sexual. Asimismo, Strub ha afirmado que convenció a los productores de Parque jurásico III para volver a escribir su guión para eliminar el uso del avión de combate Thunderbolt, (A-10), que era tan abrumador que, según la estimación de Strub, "solo habría generado simpatía por los dinosaurios".
Por supuesto, muchas películas de guerra se hacen sin ayuda militar, y mientras se esperan algunos títulos, como Apocalipsis ahora (1979) y La delgada linea roja (1998), otros pueden ser más de una sorpresa. Por ejemplo, ayuda con Día de la Independencia (1996) fue rechazado porque la superioridad tecnológica abrumadora del alienígena invasor hizo que los "militares parecieran impotentes y / o ineptos". Como resultado, su equipo de batalla se produjo con métodos como CGI, al igual que algunos miembros de la tripulación militar en Cero treinta oscuro (2012).
Cabe señalar que aunque el ejército obtiene un gran beneficio de su representación positiva en las películas, no gasta dinero extra de los contribuyentes en estos proyectos. Si los productores están dirigiendo el personal y el equipo fuera de las operaciones normales, pagan los costos de operación (que pueden ir desde $ 1,000 por hora para un tanque hasta $ 25,000 / hora para un F-15). Sin embargo, si todo lo que quieren hacer es filmar la actividad típica que estaba sucediendo de todos modos, una vez aprobada, pueden hacerlo. gratis.
No obstante, esto sigue siendo un gran beneficio para los cineastas, que evitan el costo de CGI, la compra y el alquiler de equipos reales y las tasas mínimas del Screen Actors Guild (SAG), ya que "incluso en una era de efectos especiales, es exponencialmente más barato filmar en buques militares reales con asesores militares reales ".
